《英雄》公映二十周年纪念——电影沙龙活动回顾
2022/11/05 来源: 分享:
2022年恰逢电影《英雄》上映20周年。作为中国第一部真正意义上的商业大片,其背后凝聚了每一位参与者的心血。11月5日中国电影美术学会邀请到《英雄》的美术指导霍廷霄、录音指导陶经、摄影师赵小丁、纪录片导演甘露、副导演周伟、编剧汪海林、分镜设计师武明。在与中国电影美术学会秘书长黄非的交流中,带着现场观众一起走进《英雄》的幕后历程。


image.jpeg

image.jpeg

沙龙活动现场

本次沙龙活动吸引了众多观众前来参与,有对电影感兴趣的普通观众,也有专业院校出身想要和嘉宾们深入探讨的行业从业者。大家在近4个小时的活动中感受到了《英雄》主创们对这部影片的热爱以及这部影片带给他们的深厚意义。


image.png

image.jpeg

image.jpeg

image.jpeg

image.jpeg


在分享中很多嘉宾都表示《英雄》是其参与中国商业电影的开端,也是中国商业电影蓬勃发展的开端。


《英雄》美术指导霍廷霄说:“《英雄》是中国第一部用色彩讲故事的电影。“极致之美”在我和艺谋导演的合作中深有体会。在以后的美术创作中我深信一点,做什么事都要往最好去做,做到极致才能达到一个高度。” 现如今同为电影美术指导的武明表示:“跟随霍老师从电影《武士》到《英雄》,我包括导演张艺谋在内的诸多前辈那里学到不少做人和做事的道理,也实现了自己的目标——成为一名合格的电影工作者。《英雄》带给我的影响是划时代。让我记忆犹新的是张艺谋导演讲述“无名”的由来是“大音希声,大象无形”,现在理解起来是表达一种“似无形、似有形”的概念。非常感谢张艺谋老师,能让我学到一种‘螺丝钉’精神。”


《英雄》录音指导陶经说:“ 20年以前《英雄》作为中国第一部商业大片,开启了中国商业大片新时代,这个突破是跨时代的。作为录音指导的我,在拍摄过程中也有很多突破。《英雄》之后,幕后工作人员的职业素养和演员的素养慢慢得到了一个提升。”


《英雄》摄影师赵小丁说:“《英雄》这部影片在电影行业上开启了中国电影商业大片的时代,其本身有它的商业属性,完成了一个完整的商业流程,正是这种商业属性决定了它在电影产业上取得成功。另外,《英雄》经历了从胶片时代到数字时代的跨越,对摄影师来说都有不同的挑战。无论是胶片时代的曝光控制还是当今数字时代的后期色彩控制,对我们摄影师来说,都需要在不断创作中去积累学习”


在《英雄》剧组负责统筹等工作的副导演周伟表示:“《英雄》从筹备到拍摄的那几年时间,是我从业以来最长的一部,这段经历对我的之后的创作影响很深。张艺谋导演工作的认真精神,是我一辈子的收获。”


《英雄》编剧汪海林说:“《英雄》预示着中国电影在电影工业、电影技术上和视觉美学上都有巨大的突破。这个突破是世界顶级的,对世界电影起到了一个影响。不仅如此,《英雄》在当时的知识界、文化界引起了巨大的争论。当时正好是“911”事件发生后的大背景,《英雄》的创作主旨是主张和平、放弃暴力,在当下也是符合主流意识的。”


image.jpeg


中国电影美术学会秘书长黄非表示:“《写意<英雄>》这本书是从电影美术的角度来阐述《英雄》的创作过程,以及如何将色彩叙事落实到具体的场景、道具及其每一个细节上的。无论是美术、摄影、录音或者其他电影人,我们与导演一起合作,用不同的创作手段去讲好这个故事。”


《英雄》纪录片导演甘露说:“ 20年来,我拍摄纪录片的想法和理念都受这次拍摄经历的影响。《缘起》纪录片片头有张艺谋导演的一句话让我至今难忘,使我建立了一种思想:去关注电影和人以及电影和自然的一个关系。”


image.jpeg

美术指导霍廷霄 录音指导陶经(上排从左至右)

纪录片导演甘露 摄影师赵小丁(下排从左至右)

image.jpeg

《英雄》分镜设计师武明

image.jpeg

《英雄》副导演周伟

image.jpeg

《英雄》编剧汪海林


image.jpeg

中国电影美术学会秘书长黄非

image.jpeg

image.jpeg

image.jpeg

在活动的最后,现场观众也向嘉宾们提问,并进行了深入交流。