作为造型指导，我的工作习惯是在看完剧本之后、与导演沟通之前写一篇阐述。先拓展自己的想象，不要在意具体设计的细枝末节，像导演一样去思考：这部电影是什么样的，要传递哪些信息？《解密》中非常重要的一个主题就是“梦境”，所以我会想象梦境的色彩、梦境的形状、梦境的人物等等，再去艺术作品里寻找灵感，比如德国表现主义绘画。随后，我会根据对人物的理解找一些老照片作为形象参考。最后，深入分析《解密》的故事背景和人物线，并用大的色块将之划分为三个部分：白色调的40年代、棕色调的50年代和蓝色调的60年代。

把所有灵感摘录下来后，我们与导演、摄影、美术等主创一起讨论分享，互相启发创作思路。待大家对影片的整体调性问题达成共识后，才进入到第二个创作阶段，即具体的设计阶段。

最初我把《解密》定位为人物传记片，因为它讲述了容金珍的一生，但整个故事又不那么“写实”，梦境和现实交织在一起。项目筹备初期，导演就确定了由刘昊然饰演容金珍，演员本身和人物存在很大的差异性。“容金珍应该是怎么样的？”——成为困扰我们所有人的难题。为此，我阅读了无数遍原著小说，并尝试从国内外年轻的数学家、物理学家当中获取人物造型灵感，分析他们的形象和特征，寻找共通之处。

小说中描写容金珍的头很大，从小被丢在老宅里没有人管，所以我们将少年容金珍设定为一个头大、但身体比同龄人瘦弱很多的可怜形象。妆容和发型尽量自然，面部有青眼圈、眉毛稀疏的特点。

由刘昊然饰演的容金珍分为四个阶段。第一阶段为1948年至1949年，容金珍16至17岁读大学时期。发型是人物造型的关键元素，我们反复提报了好几轮造型方案，到演员试妆之前，终于确定了两三个发型备选。在化妆方面，同样需要表现容金珍眉毛稀疏的面部特点，并着重收集了发育期男性的胡须参考照片，呈现出上唇嘴角绒毛稀疏的特点。在服装方面，所有的服装都不是凭空想象而来的，而是经过严谨的历史调查与梳理，结合人物身份、性格等特点设计出来的。此外，眼镜是容金珍必不可少的配饰，我们设定这一时期他的近视度数为200度，并找了相应的参考。

第二阶段为1955年，容金珍23岁，又分为两个小阶段。第一小阶段是从他当大学老师到去701，妆面上维持他肤色自然、眉毛稀疏、黑眼圈的特点，保留皮肤瑕疵并增加适当斑点，头发比第一阶段更长、更厚重，整体干净蓬松地向前梳，刘海往斜侧吹，无发胶感。第二小阶段从他在701解紫密到破完紫密，没日没夜的工作导致他消瘦憔悴，所以妆面设计上要压暗他的肤色，加深眼窝轮廓和黑眼圈，皮肤做出粗糙、出油的质感，头发也在第一小阶段的基础上做出油、乱、塌的效果。这一时期他的眼镜度数在300度左右，款式为黄色塑胶款。

第三阶段为1965年， 容金珍33岁。随着年龄的增长，长期用脑过度的工作与过大的压力使他未老先衰，头发稀疏、两鬓斑白，皮肤粗糙且凹陷轮廓。在配饰方面，他的近视眼镜增加至500度，佩戴黄金婚戒与原小说中提到的钟山牌机械手表。

从16岁、23岁至33岁，容金珍佩戴的眼镜度数一直在增加，我们专程找了定制镜片的厂家，让镜片看起来依次变厚，但实际上都是演员自己的度数。

第四阶段为1965年，容金珍33岁，从医院开始的段落。由于生病，他的面部轮廓更加凹陷，黑眼圈明显，嘴唇发白干裂，整个人呈现出面黄肌瘦的病态效果。时隔4天跑到垃圾场时，需要加些杂乱的短胡茬，脸部、脖子、手背、指甲缝都做出脏、油的质感。两鬓在第三阶段的基础上再增加10%的白发（合约30%的头发为白发）, 头顶稀疏但发际线为M型，重新回到医院后才变得干净。

其实正常人30多岁很难会是这样的状态，但容金珍不是一天变成这样的，他是在漫长的10年解密煎熬中慢慢变成这样的。做造型设计必须要有夸张的勇气，我们虽然追求“写实”，但电影毕竟不是纪录片，更需要关注的是这一场够不够打动人心。然后再往回推，他刚到701时是什么样，他上大学时是什么样，最后推回小时候。在表现一个人物从小到大的造型时，特别容易被忽略的就是人物的连续性，所以饰演小金珍的小演员也需要是眉毛稀疏、高发际线的造型。

画完造型设计图以后，就涉及到真正的操作环节。刘昊然是一个年轻、阳光且帅气的演员，他怎么能够演绎这样一个身世不幸、性格内敛的数学奇才。帮助演员从“外在形象”上找到人物的抓手，是我们做人物造型的重要意义所在。作为一个造型指导，协调好造型组内各部门的工作非常重要。我在设计阶段就要求设计图要具有表现力，不仅是表现服装的样式和质感，还要从姿态、神态等各方面还原人物状态。在实施阶段，妆发部门要根据设计图，结合演员本人的状态进行综合塑造。比如我们观察昊然，他浓密的眉毛和头发会让人感觉非常青春帅气，所以要尽可能弱化这些特点。在最初的设计方案中，我们就大胆设想如何让刘昊然不像刘昊然而像容金珍？首先就是把他的眉毛减弱，再就是改变发际线，最后加上演员对“内在形象”的精湛演绎，才真正塑造起容金珍这个人物的形象。

对于人物造型设计而言，这部电影最难的就是容金珍，其他人物相对好梳理，因为导演的风格非常明确，他要求每一个人物都是鲜明的，能够让观众快速记住人物。比如说小黎黎和希伊思都是高知中产阶级背景，两个人其实是用颜色来区分的：小黎黎用暖棕色调，因为他代表的是一个温暖的父亲形象；希伊斯用冷色调和暗色系，因为他代表的是一个亦师亦友的对手。因此，筱凝和希伊斯太太也是相互对应的关系：筱凝常穿简单漂亮的旗袍，颜色随着年龄的增长而从浅至深，她代表的是一个中国传统女性和母亲的角色；希伊斯太太就是纯西式的。

最后说融合在“写实”中的“写意”，我认为写意应该贯穿于整部电影当中。比如小金珍离家时围了一条红色丝巾，这是老爹的丝巾，代表他对老爹的思念。后来在一个梦里，金珍拉着小梅走进旋转的摩天轮中，小梅穿了一件白衬衣配一条红裙子。导演问红裙子符合那个年代吗，我认为符合，因为它虽不那么写实，却符合人物心理的渴求，并与现实产生反差，让梦境更有诗意美感。这些点状的细节含蓄地隐藏在画面里，实则是我们作为设计师的情感表达。