由大鹏执导，黄渤、王一博领衔主演，刘敏涛、岳云鹏、小沈阳主演的电影《热烈》，于2023年7月28日上映。影片讲述了心怀热爱、赤诚追梦的青年舞者陈烁在老炮儿教练丁雷的指导下，克服重重阻碍，一起热血追梦的青春励志故事。

影片全程在杭州拍摄，杜光宇老师从腊味馆、惊叹号、剧场排练厅、浙江街舞大赛、劲舞大赛、全国街舞大赛、地铁车厢等场景逐个展开分享。

腊味馆场景通过棚内置景与实景衔接的方式完成。在实地勘察的时候，我们航拍了杜莎夫人腊味馆所在的路口，这些俯拍图在与导演的沟通，及置景、道具、摄影、制片等部门的工作中都非常有用处。

这个场景内有很多拍摄舞蹈的运动镜头，我们希望从室内拍到室外街角的时候，镜头可以完美衔接内外关系。所以在与大鹏导演，摄影指导钟锐、钱添添沟通后，我们在摄影棚内也1:1搭建了腊味馆的外立面结构。

腊味馆内共有两层，一层为腊味馆空间。

二层为生活起居空间，需要拍摄的运动镜头少，窗外就使用了绿幕合成的方式。这是一个关于街舞的故事，我们尽量在视觉上将角色与街舞联系在一起，包括陈烁睡觉的角落及屋里的许多细节。

陈烁跟他舅舅的空间之中有很多桌子等物品的遮挡，剧本中有一个镜子，他躺在床上就能通过这个镜子看到他舅舅。我们将之设计为一个汽车的反光镜，他连闹钟都能做，自己安这样一个反光镜就更容易了。我们认为陈烁不是一个除了跳舞就不关注别的事物的人，他还有一些文艺爱好，比如从旧货市场收购回来的小幻灯片。

类似的小细节还有很多，因为走进场景后，所有人都是用眼睛看，而不是用镜头看。要尽量让剧组里的其他主创同事们，尤其是让演员在作为角色进入场景时，愿意相信他真的生活在这里。小到他在家穿不穿鞋，是穿人字拖还是普通拖鞋，他吃什么水果等等。

惊叹号场景采取棚内搭建的方式完成。大鹏导演在前期设计时给予我们一个重要启发，惊叹号的场地不应该是为惊叹号舞团定制的，可能在3年或5年之前，它是一个球馆，或是其他什么空间。这样做有很多优势，如果将惊叹号场景设定为由球馆改造的舞团，我们就可以把球馆的元素叠加进场景里。例如球馆通常有木地板，上面再放上街舞专业运动需要的地垫胶垫，一是拥有视觉上的合理性，更像一个专业的练功房，二是在拍摄时可以有效保护演员。

二楼为丁雷的办公室，他是一个75后离异男子，房间环境整体是比较凌乱的，我们在陈设时增添了很多细节，如原版变形金刚说明书、飞机座椅等。

惊叹号舞团的这面墙，一般而言美术会在材质上做选择，或找一些道具填充它。但我们后来发现，影片中会有大量镜头拍到这面墙，经过美术组同事们的反复推敲，最终决定把街舞、涂鸦、说唱、滑板等亚文化元素加入进来。这些也都是我们在接到这个项目之后才开始系统学习的，希望能给这部电影多一些可咀嚼性。

惊叹号的天台也集中体现了此种亚文化的集合，例如加入简易的滑板池，这些都是在采风时从真实的环境中得到的灵感。

天台是实景改造的，我们在摄影棚内做了一个进出门的关系与之相接，剪辑出来的效果还是很流畅的。天台实景原来是一个空旷的平台，我们尝试做了一些位置关系上的结构改造，把中间的池子改造成“舞池”。又加了路灯和其他点缀性灯光做混合色温，这些都是和摄影、灯光一同探讨出来的。

陈烁在灵魂黑夜的时候，回到了自己儿时爸爸妈妈练舞的剧场排练厅。我们当时到场地的时候就觉得很合适，地点在杭州的郊区，所有的椅子和其他场景都是原生态的。但落到执行和设计的时候，我们发现它过于破败了，破败到如果让剧中人来收拾，会有点超出他们的能力范围，所以房顶等等我们还是进行了翻修。

过往的青春片拍剧场里的回忆，大多是打上灯光再放一点烟就直接拍，也没有什么表演支点。于是我们买了大量的塑料布，灰尘落在上面体现出一种时间感，尤其是逆光时的造型感令我们非常满意。

剧场在戏内戏外都已沉睡多年，在这部跟体育赛事有关的电影里，也在陈烁的人物命运里，这个地方又被重新唤醒了。

浙江街舞大赛在一个下沉广场改景拍摄，无论从航拍的条件、搭建的条件、下沉的视觉特点等都足够满足我们的需求，于是我们果断确定就在这里开篇。

劲舞大赛的场地需求，一是需要比较大的空间，二是因为在影片里的时长占比大、拍摄时间长，拍摄过程中不能受到日光和天气的变化影响，所以一定要找一个封闭空间。我们在杭州找到一个比较大的夜店连锁店，正好在我们拍摄的三个月期间要重新装修，就顺理成章地请他们交由我们来重新做设计。在设计的时候，加入了中国元素，适当增强一些元素对冲。

全国街舞大赛是一个国家级的赛事，观众的体量呈几何式上升，空间也呈几何式放大。所以就找到了杭州比较大的场馆，是国家男篮、浙江男篮在比赛的主场，我们还原了场地的尺寸比例，设计了每一个队的旗子怎么排布，镜头如何拍摄。

屏幕内容是我们与视效组的同事一起沟通完成的，在拍摄前视效组来负责调试视觉元素的实拍输出，这样就能让实拍和后期再创作的比例达到更加和合理的配比。

有场戏是丁雷给陈烁递纸条说希望你回来，这场戏之后的4~5天，就要拍摄大决战，所以我们索性把舞台搭建的同事都拍进去，增添了一些真实感和趣味性。

所有的街舞比赛的段落，我们的摄影指导钟锐与钱添添 邀请到了专业负责比赛与演出场地特种灯光效果王邢磊老师和团队，来一起与我们的灯光指导刘坤朋协作创作完成。“全国街舞大赛”场景的这些灯原先都是没有的，灯光组提前15天进场，一个个绑上去，然后再调整角度和颜色，工作量非常庞大。调试工作都要在实拍前达到与舞者动作，主演表演的完美配合。 

我们在摄影棚内还原了杭州地铁的某一条线，美术组的同事买了张车票，上车拿尺子一点点量好记录下来，再回去测算。演员要在车厢内做旋转的动作，如果按照真实的地铁车厢尺寸可能会受伤，所以我们将空间稍微放大了一些，窗外部分则是用视效合成。还原地铁里的种种细节还是挺有难度的，因为越司空见惯的东西，如果出了问题，越会觉得看着难受。